2005年12月18日

片名:Stealth
译名:绝密飞行
导演:罗伯·科恩 Rob Cohen
主演:乔什·卢卡斯 Josh Lucas
杰西卡·贝尔 Jessica Biel
杰米·福克斯 Jamie Foxx
伊安·布里斯 Ian Bliss
类型:动作/冒险/惊悚
片长:121分钟
级别:PG-13级(紧张的情节,少许暴力,讽刺的语言)
发行:索尼哥伦比亚公司
上映日期:2005年9月8日(中国)

午夜时分,终于看完JJ传给我的这部《绝密飞行》,典型的好莱坞制作,典型的以超级大国自居的美国情结。剧情很老套的掉渣:为了减少战争中美国士兵的损伤,海军部队制造出名为“艾迪”的AI智能无人战斗机,三名海军航空部队中最为优秀的飞行员负责利用自身多年积累丰富空中作战经验对“艾迪”培训。一次任务结束后编队返航的途中“艾迪”强雷电击中,控制系统受到了强电流的冲击而导致了无人机上的智能计算机的“苏醒”,除了拥有了先前学来的飞行作战技巧,还神奇般地拥有了一些阴谋家们的“野心”并一心攻击电脑程序中的那个本是虚拟的作战目标。三名飞行员奉命追回这只失控的战斗机。从缅甸到俄罗斯,从北朝鲜到阿拉斯加,无谓的损伤越来越多,事态越来越大,政客也担心受到牵连索性试图消灭整个飞行队来“封口”,最后的结果当然是正义战胜邪恶,杂烩的政治惊险片变成热闹的冒险营救片,英俊的飞行队长本·甘农(乔什·卢卡斯)最后开着“艾迪”逃离了这个无妄之灾,并跑到北朝鲜成功的解救了美丽的女战友卡拉·韦德(杰茜卡·贝尔)。“艾迪”拥有了人类智能中最复杂的“感情”,为了掩护二人进入南韩而撞向北朝鲜的直升飞机……

看过这样的电影我真是怀疑中国怎么会引进这种片子,好多场景都似曾相识,让人无限感慨,百般无奈。比方说第一次培训计划是飞行队带着“艾迪”炸毁缅甸境内一栋藏有对美国有危害的缅甸人(所谓的恐怖分子)的大楼,撇开美国人向来拿别国的血肉之躯做练兵的无耻行为不谈,愚蠢的编剧居然无视观众的智商说那栋要攻击的缅甸大楼除了恐怖分子没有任何无辜的人,罢了,就当这是真的,后来又无耻的煽情说美国飞行队员冒着生命危险采取的战术使导弹直接贯穿大楼以达到危险最小,这么堂而皇之将飞机招摇于别国,五角大楼随便来个情报就可以让美国飞机招摇在别国随便炸别人的家园,这歪理怎么能说得过去?!一弹贯穿大楼的场景怎么就那么像炸我们南联盟的大使馆呢?追踪失控的“艾迪”而进入俄罗斯领空,将俄机一一摧毁还说得好像不得不自卫,故意把俄方战斗机说成苏式机,其嚣张态势和4月份美国军用侦察机撞毁中国军用飞机事件没什么两样。在朝鲜那段就更不用说了,丑化他国人民、撞别人飞机还弄得大义凛然一脸悲壮似的!我真是没有形容词来描述此时气氛之情。

就算市场需要大片来创造视觉刺激来娱乐大众,可也不能愚弄民众愚弄自己,这种影射性的片子电影局怎么能通过审查?不过就现实情况来说可能是因为“国内电影观众整体上对外国电影,特别是好莱坞电影一直要求不是很苛刻,一听“好莱坞大片”几个字,就会有不少观众走进影院。这也是笔者自己逐渐明白,中影引进片公司每年都会引进一定数量的好莱坞电影,但奇怪的是其中总有那么一批会是人家美国本土票房、评论都奇差的“垃圾”影片,让中国观众总是能“有幸”在国内大银幕看到。其实我们自己不得不承认的一点,就是国内观众主体的欣赏水平还有待提高,再“垃圾”的大片还是有市场。这种国内观众整体水平的提高,需要观众、媒体、发行院线方一起努力才会有成效,但我们首先需要改变的一个错误的先入为主的意识,就是‘国产片再好也是可以骂的,好莱坞再差也是好的’。(关雅荻)”中国的审查制度向来很严,但随着时代的发展好像对外某些方面的放松步子似乎太大了一些,当电影等文化形式带有愚化色彩是不是应该认真引起深切的反思了呢?

Tags: .
2005年12月15日

又是一个落寞的夜晚,无所事事。有一搭没一搭地聊天。突然说到胡搅蛮缠和无聊这两个词,觉得很触动,自己真的那么无聊地聊天么?发呆了好半天,S居然还打个电话来探问我是否完好地活着,恰好看着《触不到的恋人》,那种跨越时空的感觉仿佛也缥缈在我的身边,很奇怪。

一直在玩纸牌,总是解不开,是我总是太急躁,还是越是简单的游戏越难玩?

……

全智贤和李政宰见面了吗?海边那所叫做海的房子,那个孤单的信箱,那个段触不到的情缘……

Tags: .
2005年12月13日

刚把从前买的这张1971年的电影找出来:《两小无猜》(Melody)
仔细看看,倒是个很有趣的故事。文案上说这是世界上最为单纯的爱情故事,给其后无数爱情电影带来深远的影响。也是,两个早熟的小学生恋爱了,在墓地约会,逃课去游乐场,废墟上举办婚礼,接受同学们的祝福……一序列趣事,让人忍俊不禁。最爱大银幕上道出字幕的那一幕:一个远景,逐渐拉出秋天的稻田,旁边成功摆脱“来抓小鸡”的老师们,一对幸福的小恋人用那铁路上压动的卡车走向远方。To the love somebody, Melody.

Melody (1971)
导 演:  Waris Hussein
主 演: Colin Barrie Hilda Barry Leonard Brockwell Deborah Childs James Cossins Camille Davis June C. Ellis Billy Ferguson
上 映: 1971年03月28日 ( 美国 )更多地区
地 区: 英国 ( 拍摄地 )
对 白: 英语
颜 色: 彩色
声 音: Mono
时 长:  103 分钟
类 型: 剧情
分 级: 芬兰:S 美国:G

是不是所有美好的感情都需要最美的音乐来陪伴,所以从”melody”里BeeGees的”melody fair”到”Jeux d’engants”中的”La vie en Rosa”,都成为最美的旋律萦绕人心.
由Alan parker编剧拍于1971年的”melody”显然比法国这两年拍的那部又译作”敢不敢”的电影更适合”两小无猜”这个名字.因为它真的把最纯真的友情和爱情维持在电影定格的一刹那: 眼镜儿做的小炸弹成功引爆~老师们落荒而逃,两个爱着彼此的孩子举行了美妙的也许是世界上最最简单的小婚礼–虽然melody还并不懂得什么是婚姻的含义.

他们不知道他们的爱情是否能够有50年那么久–也许他们甚至不知道那是爱情
然而,他们看见彼此时眼中闪烁美丽的光芒,他们一起跳舞,他们用大提琴和长笛配合起稚嫩的旋律,他们逃课去海边,她不喜欢的历史课他也不去喜欢.

小男孩说,他认为他也可以爱她50年那么长,50年有多长呢?
–“我已经整整爱你了一个星期..”

值得一提的是,片中的三个小演员Jack Wild ,Mark Lester和Tracy Hyde完全以孩子最自然的方式呈现了角色的友情和爱情.甚至觉得Mark Lester在此间的演出比Oliver Twist中的小Oliver更让我喜爱,而Tracy Hyde彼时更成为英伦无数小男孩们心目中最美丽的清纯女孩,口香糖乐队还以她的名字写了”Tracy Hyde”这首好听的小歌.

在这个世界上,有多少事是没有时间空间的距离?
可是时光飞逝,也许只属于孩子般的爱情和友谊会永远的随风而去,只留回忆.
真想有部时光机

Tags: .
2005年12月9日

下午一直睡到三点半,好像才把上午冻僵的丫丫暖回来。

边听《巴黎圣母院》的那出音乐剧,边看我的笔记,还是忍不住看看腓比斯,98版的腓比斯是由Patrick Fiori饰演的,喜欢他更多是因为和A君很像,想念……

 

Patrick Fiori,1969年出生在法国南部港城马赛,母亲是科西嘉岛阿雅克肖(Corse, Ajaccio)人,父亲是亚美尼亚人。从小Patrick在科西嘉岛长大,家中共有4个兄弟姐妹。从很小的时候起,因为他与生俱来的完美嗓音,Patrick就是家庭聚会或当地举办的各种活动中不可或缺的“小童星”。13岁时,他还参加了一出在马赛歌剧院上演的音乐剧的演出,名为“Au jardin de l’enfance”.

Patrick在当地已成为了明星,带着这个荣誉,1986年,他北上来到了首都巴黎。在巴黎,他参加了一个叫做“Les habits du dimanche”的电视节目,该节目旨在发掘年轻的“未来之星”。这次巴黎之行直接将Patrick引上了成名之路。第二年,他参加了由Gilbert Montagné所组织的一系列演出。

不过我们此后再次听到Patrick的声音则是在1992年了,这一次他在Perpignan获得了法语歌曲的一等奖。他无懈可击的演唱、淳正的嗓音开始被广大公众所认识,并且在1993年时,法国电视2台的经理Marie-France Brière邀请他代表法国去参加欧洲电视歌曲大奖赛,93年5月15日,我们这位年轻的歌手在爱尔兰面对成千上万的观众作了现场表演,并最终取得了第四名。当时洋场的曲名叫 “Mamma Corsica“。

然而这次成功并不能算是他真正职业歌手生涯的开始。到1994年,Patrick在父母和朋友的赞助下,自费出版了第一张个人专辑。开始时在科西嘉和蔚蓝海岸一带发行,之后才是全国范围的。

快到1997年的时候,Patrick找到法国著名的词作家Eddy Marnay做试演,由于被Patrick独特的嗓音所吸引,Eddy立即将他引荐给了Luc Plamondon和Richard Cocciante——二人此时正在为“Notre Dame de Paris”挑选演员。当一听完Patrick的演唱后,他们立即同意将Phoebus的角色交予眼前的这个年轻人。这次的经历对Patrick来说无疑是一次意外收获,他的事业从此扶摇直上。

在Notre Dame de Paris正式上演之前,在Cannes举行了预演,Patrick与另两位来自加拿大的歌手Daniel Lavoie、Garou共同演唱了经典的“Belle”,那一年的秋冬季,Patrick的身影在杂志、电视上随处可见。

终于,这位来自科西嘉的歌手与Tristar(SONY) 唱片公司签订了合同,之后推出了一系列专辑。
98年,他还为动画电影“木兰”和“埃及王子”的法语版演唱了片中歌曲。99年春季开始,Notre Dame de Paris开始在加拿大巡演,Patrick在夏季演出结束后,回到欧洲做了短暂停留,几星期后又返回了加拿大。

而当新一轮的Notre Dame de Paris在2000年初开始演出时,Patrick “beau comme le soleil”的身影却悄然消失了。他选择去发展自己独立的事业。随着大碟“Chrysalide” 的推出及专辑异常火爆的的销售,在秋天的时候Patrick又做了全国巡回演出。

我非常喜欢Patrick的嗓音,因为事先看过了NDDP的DVD,后来去看中国公演的时候,觉得这个Phoebus不论从声音或相貌上都比不了Patrick,这个Phoebus的声音没有Patrick的声音那样具有穿透力,显得有点底气不足的样子。而且如果仔细观察Patrick的脸的话,就会发现不论是从视觉效果上,还是从审美理论角度上来分析,他五官的比例和搭配对“beau comme le soleil”的荣誉绝对是受之无愧的。

Tags: ,.
2005年12月4日

那天pax问我那曲子的名字的时候,当时我还不情愿只为了听片子开始舞会的那只曲子便把整个《辛德勒名单》下下来。一听是那只Por Una Cabeza,便什么都忘了。其实电影上播放的是它的交响乐版本。它原是由 Carlos Gardel 作曲和 Alfredo Le Pera 作词,在 1935 年发表的。探戈算得上是最典型的拉丁美洲的艺术表现形式了:一种高贵优雅的两人舞蹈交织一曲亲密接触的华丽拍子;急促的双脚旋转舞动、炽热的空气弥漫其中、充满激情而又带有忧郁感伤的乐声演奏,这就是探戈,雍容华贵引人无限遐思。小提琴高调又内敛的引领着旋律,犹如踩着探戈舞步的女人,有着高贵的步伐傲视一切的态度,对舞伴欲迎还拒,纠缠其中,而钢琴在音乐高潮到来前有力的击键,仿佛是在下一个旋转前深吸一口气,然后就出发,去征服这个舞池。

Tango起源于通俗文化,1880年代阿根廷的首都布宜诺斯艾利斯,来自欧洲与非洲的移民与当地的居民文化结合而发展出这种新的音乐型态,并作为一种充满激情的大陆文化遗产流传了下来, 成为最具有艺术生命力和神秘拉丁色彩的艺术。正因为这个原因,探戈大师Carlos Gardel成了拉丁音乐一个永远的神话,别于近代阿根廷探戈音乐大师Astor Piazzola将探戈与西方古典、爵士音乐结合而创造出新现代的探戈组曲,Carlos Gardel作品所代表的意义是将探戈音乐歌曲化、将这个流传于阿根廷的民间音乐成功的推向巴黎及纽约等城市上流社会国际舞台的第一人,也是探戈音乐全盛成熟时期开始的代表人物。

这首在《辛德勒名单》、《女人香》和《真实的谎言》中都出现过的著名探戈舞曲Por Una Cabeza(只差一步),钢柔并济的旋律似乎适应着每一个角色的心理任何一个场景的铺垫,成为电影中探戈的首选舞曲。很多电影都选用tango舞曲作为最华彩的乐章,比如《纵横四海》周润发和钟楚红的轮椅探戈,比如《史密斯夫妇》的那段Assassin’s Tango,最近电视剧《暗算》中柳云龙在生命即将结束和于娜在餐桌上跳了一段最后的探戈。记得我大三的时候有一段特意找了好多探戈有关的电影,《探戈》,《探戈课》,《杀手探戈》等等,其实我觉得音乐剧改编的电影《Evita》比较能够完整的表现探戈作为忧伤之舞的内涵:

为了排解思乡的情感与新世界的寂寞,阿根廷的移民们发展出新的舞蹈与音乐以填补乡愁,他们将流传于民间中下阶层,街头流莺与恩客之间拉扯动作,以及更早以前两个男人之间为争宠女人而互相角力格斗的对抗,互相结合而发展出一种充满力与美而又带有性暗示的舞蹈;此外,那些移民使用来自德国的乐器Bandoneon(类似手风琴)演奏创作配合舞蹈的旋律、带有浓浓忧郁由又感伤的曲风是当时他们的心情写照,对于命运与未来的伤感吞噬了他们灵魂,而忘情于探戈肢体交错、激情的步伐。

二十世纪初的30年代是探戈的全盛成熟时期,不但由中下阶层成为阿根廷全国人民所下的音乐舞蹈,风流传到欧洲及美国地区,早成巴黎数是年的迷恋旋风,经过欧洲的剧场及室内乐的洗礼,探戈音乐更趋向于成熟而以乐章编制,一跃成为上流社会所热爱的社交舞蹈,之后1946年在阿根廷军事强人贝隆将军的妻子Evita的积极推广下,探戈在阿根廷达到了它前所未有的黄金时期,但是随着Evita在1952年的逝世,以及西方摇滚的入侵,探戈音乐也渐渐失去了它昔日的光彩,但在全球各地的音乐世界里却是日久弥新。

世界五大探戈类型:

(一)阿根廷探戈:
阿根廷探戈,流行于现今时日各类探戈的祖源。在阿根廷首都布宜诺斯艾利斯,探戈代表了阿根廷的草根性,但它不是休闲的一种,己是文化的一种。早期它不称探戈,而称为 Milonga,它是众多阿根廷民族舞蹈之一演变而来。此舞蹈的出处备受当时民众的排斥,一称中下阶级之色情媒介舞蹈,一称此舞蹈为男同志间的舞蹈。
或许也因其隐藏在舞蹈中的热情,化解了冷漠社会中,民众冰冷封闭的心,不但阿根廷接受了,全世界也拥抱了探戈。今阿根廷探戈是备受尊宠,研究与开办之组织与社团,是各类舞蹈中的翘楚,下至社区阿根廷探戈舞蹈教室,上至美国百老汇剧院,舞迹可说无所不在。
(二)英式探戈:
英式探戈,英国人的探戈,由不列颠岛对岸之法国阿根廷社区展开了侵欧之旅。异于华尔滋之握持,阿根廷探戈独特的贴脸靠肩握持,加上舞步中男女四腿的纠缠环绕,在自傲清高的英国人眼中,阿根廷探戈被划上了色情的等号,同样地排斥了它。
迟至一九○七年,英国伦敦才肯认定阿根廷探戈是社交舞蹈的一种。到了一九二○年左右,给予了制式化,由于其制式模板的发行,在推广上势如破竹。从此在阿根廷人眼中的异种探戈「英式探戈」,逐渐取代了「探戈」这两个字。

(三)美式探戈:
美式探戈,在这民族大溶炉的国家,由阿根廷探戈发展成美式探戈是无可避免的。美式探戈初期,其上身握持较接近阿根廷式,但腰腿脚部之动作较属改良式,而舞步移动同英式探戈般,舍弃了原地彼此对绕,多采大步移动的方式。
近年来美式探戈也因英式探戈的流行,在握持与舞步上己产生偏向英式探戈的趋势。传统之美式探戈,在好莱坞电影中可窥一二,而影片中,导演往往让冷漠的美艳女主角,经由探戈舞的阳性自大热情而投向对方。电影并未让美式探戈风靡世界,但「探戈」二字经由电影深植入世界各国人民之心。

(四)台湾探戈:
台湾探戈,韩战至越战期间,由驻台美军所引进,换言之,美式探戈是台湾探戈之前身,经由台湾舞者之自创与变化,产生了属于我们的探戈,也因此,台湾探戈中嗅不到阿根廷探戈的浪漫热情。而握持因民风相异而不同,除手背有接触外,其余均不接触;不过舞步的多样化、复杂化是台湾探戈的特色。
可贵的是台湾探戈与本土音乐的节拍与速度,相互嵌合而自成一格,也因这点,台湾探戈可名列五大探戈之一;现今如能在舞步上统一的规划,编列教材,才能延续台湾探戈的历史生命。

(五)竞技型探戈:
竞技型的探戈,以英式探戈为根基的竞技型探戈,而在握持上渐有脱离旧有英式探戈方式,采取较夸张的态势,基础舞步上保有英式的架构,但在竞技舞步的排序与音乐变化上,全然与传统英式探戈回异,但其效果却是爆发性的吸引人,抛头顿足是其特色,也是传统阿根廷探戈爱好者嗤之以鼻的动作。
在竞技场,探戈属摩登舞系,而阿根廷地处南美洲,属拉丁语系,为何排除于拉丁舞系之外,而归于摩登舞系呢?按舞史记载,早期摩登舞系只有华尔滋、狐步、快四步三项,而拉丁舞己有五项,为求摩登舞的数量上与拉丁舞相抗衡,找来了握持相类似的阿根廷探戈加入,也因此,阿根廷探戈注定脱离拉丁舞的热情与性感,相信竞技型的探戈,将是世界舞蹈爱好者,最期望学习的探戈。而学习英式探戈是必经途径。

充满南美热情、罗曼蒂克及诉求感情,是探戈的本质,对爱好探戈者而言,无论那一类型的探戈,拉丁情怀必须要有,要了解探戈,须先了解阿根廷探戈的精神;探戈舞是神秘的,是充满期待的,如阿根廷探戈男舞者般,一顶帽子,未见君颜,只有缠绵的身躯,藉由错综繁杂的腿部舞蹈,勾起男女情欲、碰出爱的火花。

Tags: ,,.
2005年11月26日

看电视。pplive的巢湖之窗在播《创世纪》,洋洋洒洒一百集的大剧,最喜欢文彪这个人物,隐忍,理性,勤奋,才华横溢,似乎所有理想的品格都集中在他的身上,可惜他承受的悲苦也最多。被最好的朋友欺骗,家人市侩冷漠,最爱的女人爱着别人。似乎人生最重要的几种幸福都离他太远。他朝着理想之家那个隐约在云雾里的灯塔跑啊跑啊,顾不得方向和道路,顾不得荆棘和坎坷。Never know whether it worthes, until too late.

最喜欢那段对颖欣的表白,昭示着文彪决绝地开始另一种完全不同的生活,从此痛彻一生。
“我不信命运,只相信自己对自己坦白。我不会因为没有女朋友而伤心,不会怕没人分享成功,不会怕睡不着时没人陪。我不是一定要别人看到我有什么。我是想告诉你,如果我从来都没有遇见你,我一个人会生活的很好,我可以很高兴的过一生,但是我遇见了你,我相信缘分,你是我唯一的选择。”

转载:简析《创世纪》中的许文彪

看了《创世纪》,给我印象最深的是那一个个充满魅力的人物,精彩的人物之多,形象立体,对人物挖掘之深,这在我看过的华语连续剧里我认为是做得最出色的。后来我也向很多同学朋友推荐过,很奇怪,绝大多数的男孩子都认为很好看,但很多女孩子又都觉得不怎么样。
  
   许文彪,这是一个彻彻底底的悲剧人物,也是我在我所看过的所有的电视剧中最喜爱的角色。许文彪在一开始应该是一个正面的形象,正直、上进、有原则、有理想,但如果仔细看了,就能发现他心底的阴影。小的时候,父亲因为贪污致使家庭破裂,给许文彪的心理上造成了极大的创伤。于是,他告诉自己,要走一条正道,要有自己的原则。可是,正是他坚持自己的原则,给自己带来了太大的压力。
  
   在整部戏里,我认为许文彪的智商是最高的,最有才华的,同时他也是一个孤傲的人,他身边根本就没有一个真正能理解他、为他分担压力的人,无论是TIANA、颖欣还是荣添。他用自己的原则构筑了一道道防线,艰辛地走着自己的路,孤独地对抗着这个世界。有一个镜头,许文彪站在斑马线边,旁边的人都闯红灯直接过了马路,只有他一定要坚持到绿灯亮才过。镜头由下往上,他脸上是傲然的,但眉宇间依然透出一丝焦灼,一丝因对抗着太大压力而又孤立无援的焦灼。
  
   因为从小经历了家庭破裂所带来的痛苦,他把拥有一个温暖的家作为他最大的理想。许文彪的父亲、大哥、姐姐都是一些市侩的小市民,并且除了他姐姐外,亲情都很淡漠,老爸关心的是自己的面子,大哥关心的是能占多少便宜。作为一个有理想、有原则、渴望有家庭温暖的人,生活在这样的家里,许文彪是孤独的。不过不要紧,他努力着,希望重新构筑一个家,一个温暖的、全新的、由自己亲手建设的梦想之家。我想许文彪选择读建筑,除了这个职业有好的前途以外,更大的原因,可能是他内心深处是想用自己所学来亲手建设自己的家。许文彪一辈子痛苦的时候多,幸福的时候少,就连结婚的时候也在担心工作上的事(担心那位规划局的同事会不会向霍景良揭发他们)。我记得他有两个很幸福的时刻,都是在与自己心爱的人在一起构建他心目中的理想之家的时候,一次是和TINA在那栋旧房子里一起涂画、憧憬他们未来的梦想之家,一次是在台湾的一个海港边给颖欣描绘他们未来在无烟城里的幸福之家。可惜,都仅仅停留在憧憬中。
  
   TINA喜欢上文彪,我觉得可能是被他的才华所吸引,她并不真正了解许文彪在想什么。那晚他们对梦想之家的描绘、憧憬,对TINA来说,不过是热恋中的一次浪漫而已,她不知道这对许文彪有多重要。于是,她理所当然地决定另外找房子来构筑他们的家,这使许文彪开始察觉了他们之间的距离,对他们的感情开始紧张起来。而TINA是一个把公私分得很清楚的女孩子,并且,工作排在感情之前。应该说,对于一个女孩子来说,这是很难得的,但是,他们俩可能真的不合适。那段时间又正好是文彪在事业上的低潮,TINA的事业却是越来越顺利,因为工作,TINA有些忽视了文彪,但她觉得一个男人应该完全能够理解她、支持她,而文彪也觉得一个女人应该完全能够明白感情、家庭的重要。距离产生了,并且越来越大,出现误会也就成了必然的了,更何况TINA有那么一个非常现实甚至可以称作势利的妈妈,加上旁边还有一个虎视眈眈的亨少。他们两人也努力过,试图弥补这段距离,但由于认识的角度不同,这段努力也以失败告终了。这件事给了许文彪一个沉重的打击,不过不要紧,他舔舔伤口,照着自己的原则又蹒跚上路了。
  
   真正对文彪致命的打击起因于他母亲和弟弟在台湾遇到的危险。许文彪需要在短时间内筹到一大笔超出了他能力范围的钱,然而文彪的家里人没有人支持他,他父亲还几乎和他反目。正在文彪焦头烂额的时候,叶荣添这个好朋友在他身后狠狠地踹了他几脚。荣添不但不借钱给文彪,反而趁人之危,要文彪改变自己做人的原则,去收黑钱。在文彪拒绝了之后,他就布置了一个又一个的陷阱,逼文彪走一条不愿意走的路。文彪视坚叔为偶像,荣添就揭发坚叔贪污,偶像倒塌了,文彪很失望,可是他还能坚持走下去;文彪找他大哥“借”了二十万,荣添就怂恿他大哥把钱拿去投资;文彪把房子拿去卖,他又做手脚令文彪卖不出去。在停车场里,文彪已经山穷水尽,他哀求荣添,希望将那笔钱当作是荣添借的。绝望的声音,令人不忍卒听。然而,叶荣添残忍地告诉他,那笔钱只能靠他自己挣。
  
   看到这里的时候,我都以为文彪只能屈服了。可是文彪还是硬挺住了,撕掉了荣添开的发票。后来TINA主动借钱给他,文彪有些感动,也很难堪。尽管弄得伤痕累累,但不管怎么说,救母亲和弟弟的钱终于凑齐了,我看到这儿的时候,也为文彪松了一口气,以为他终于把这个难关熬过去了,不料,这只是噩梦的开始。
   在去台湾的途中,文彪遇到了一个抢劫者,要抢他的钱,抢他千辛万苦才筹来的钱。在激烈的搏斗中,许文彪以前所积累下的压力终于爆发了,他疯狂地乱刀捅死了那个抢劫者,犯下了令他万劫不复的错误。
   在许文彪的世界里,是黑白分明的,他坚守着自己的原则,从不越雷池一步。这是他引以为骄傲的,也是他对抗一切困难的资本。以前不管有再多的困难,文彪都可以面对,跌得再重,也能够爬起来继续前行,就是因为他对自己要走的路有着很清晰的认识,因为他以前没有犯过错误,因为他问心无愧。然而,这一次文彪杀了人,他陷入了从未有过的心理危机中,他不知道自己以后的路该如何走,因为他不再是那个没有犯过错误的许文彪,他不再理直气壮。
   到了台湾,文彪挨了一刀,他弟弟的帐也没能够完全解决。回到香港,TIAN的妈妈马上就来催他还钱,言辞中的轻蔑,深深伤害了文彪的自尊。在压力下,暴躁的文彪因为一次口角打伤了一个小混混,惹上了官司。
   文彪也尝试着努力振作,他还是象以往一样去坚持跑步,因为他生命中第一个大困难——母亲遗传给他的哮喘病,他就是通过跑步去克服的,这是文彪第一次成功的体验,所以每次当文彪遇到困难,他都会去跑步,通过跑步来给自己找回信心。然而,文彪在下意识的驱使下,跑到了他杀人的现场。情绪激动之下,他的哮喘病又复发了。
  
   我们刚刚出世的时候,对这个世界都是一无所知的。随着自己慢慢长大,这个世界反馈给自己的信息越来越多。比如说火是烧人的,不能用手去摸;糖是甜的,可以吃。渐渐的,我们形成了自己的观念,知道什么是对的,什么是错的,什么是好的,什么是坏的,什么可以做,什么不可以做。
   对许文彪来说,在他很小的时候,就看见了他爸爸的失败人生。他爸爸因为收了黑钱,弄得家庭破裂,自己也抬不起头来做人,看见黑社会怕,廉政公署成立了更怕。爸爸的教训告诉文彪:这个世界有些错误是不能犯的,一旦犯了就会走上一条绝路。文彪母亲给他遗传了哮喘病,让他小时候过得非常辛苦,文彪没有抱怨老天,没有抱怨任何人,因为他觉得抱怨没有任何用,是在浪费时间。文彪很努力很努力地去克服这个疾病,经历了很辛苦的四年,他终于使哮喘病的症状在他身上消失了。这次成功的体验告诉文彪:这个世界会让你遇到很多困难,有些是你无法避免的,但是,只要坚持一条正确的道路,脚踏实地去努力,任何困难都是可以克服的。
   可是现在,哮喘病再次发作,以前的努力都化作了泡影。这个事实残酷地向文彪宣布:你这些努力是没用的!
   杀了人后,文彪心里不仅恐慌,也充满了对被杀者的愧疚。几经努力,他终于找到了死者的家,并上门去看望其家属。然而极具讽刺意味的是,这个被杀者是个无恶不作的赌棍、吸毒者,他死了,连他的母亲也松了一口气——不用担心被这个恶棍打死了。这个世界给文彪开了个很大玩笑:原来你以为是犯下了很大的错误,结果这不是错误,反而帮助了一些人。
   
   在去警察局录口供之前,文彪去参加了马拉松比赛。在奔跑中,往事一幕幕在文彪心中闪过:自己很努力地读书、工作,可是在明大却只能被小人排挤;自己的辛苦不被女朋友TINA所理解,并导致了两人分手,爱情上惨遭失败;自己崇拜为人生目标的坚叔,原来却是个贪污犯;母亲、弟弟遇到危险,需要自己要帮助他们,但自己帮得却是那么的艰难;在自己最困难的时候,却得不到家人的一点支持,父亲还和自己翻了脸,好朋友荣添却在这时挖了一个又一个的陷阱,把自己往里推…….
   这个马拉松比赛具有很深的寓意。在谢廷锋〈爱上了你〉的歌声中,文彪超越了一个又一个的对手,终点已经就在前方不远处了。这时,文彪停了下来,回首往事,他笑了,他悟了——至少文彪自己认为悟了。他取下参赛的号码牌,脱掉运动鞋,朝着与终点——已经快到达了的终点——相反的方向离开了这个赛场。他在自己的人生路上,也从此开始向着与以前相反的方向走下去了。
  
   许文彪的改变,是单个个体企图对抗整个世界的失败,是必然的。这个世界,没有人能够拿着显规则去长期对抗实际实行的潜规则,无论你多出色,也只会有“失败”这一个结果。当然,文彪的失败,除了这些客观原因之外,他自己也要负很大的责任。事实上,叶荣添在一生中也遇到了很多次的心理危机,但都被荣添化解、克服了。我认为这主要是因为是荣添自己,他是个越挫越强、永不言败的人,他是在每次的困难和失败中把自己变得越来越强大。荣添输得起,这是最重要的。并且他能挺得过去也有外在的原因,如荣添每次在他困难的时候都有人理解他,支持他,如他的家人,如HELEN,而之所以有这么多人理解支持他,是因为他是个外向积极的人。但反观文彪,因为对犯错的恐惧,他坚守原则不逾越雷池一步,他处处保守谨慎,无论他能力再怎么强也好,也只能象他所说的那样:付出十分,只能收获五分。文彪这套做人的方式矫枉过正了,他给自己太大的压力,而这个世界是没有不犯错的人的,不管你怎么谨慎保守也好。再换个角度看,他从不犯错,那他也就没有任何面对犯错的经验。在文彪出现危机的时候,其实他的身边也不乏关心他的人,但是没有一个真正理解他的人,更不知道怎样去支持他,这和他的性格有直接的关系。文彪是个内敛孤傲的人,他拿着显规则做人,没有人能指责他什么,这更使他高处不胜寒。这种强压下的做人方式,一旦出现缺口,很容易就全盘崩溃。
  
   文彪和荣添两个人的人生轨迹,就象处在两极的火车,然后向着相反的方向驶去,虽然最终他们两人仍然处在两极,但中间总会有个交错的过程。在这个交错的过程中,文彪什么都在学荣添,他也在荣添身上学到了很多东西,我认为他学到的最重要的东西就是勇于尝试、勇于冒险。在他们还在给霍景良当狗使唤的时候,霍景良要求文彪越区拿内部消息,文彪认为这是不可能办到的,而荣添却毫不犹豫地答应了下来。接下来有人又出了个难题,要在不对季节的时候吃到菠萝。在两人买菠萝的过程中有一段很精彩的对白,大意是,文彪认为:对将来如果抱不理智的期望值,只会让自己失望值增大;而荣添认为:如果连尝试都不敢,怎么能做得出成绩?这个世界没有不可能的事,有人就有变数,有变数就有机会,事在人为。
  
   可惜,文彪在荣添身上学到怎样勇于冒险,却没有学到冒险失败怎么去承担后果。在放火事件中,在紧张的环境里,文彪心里潜伏的魔鬼释放了出来。事后,荣添对志强的愧疚和对杀人凶手这一罪名的恐惧完全压过了对事情被揭穿的恐惧,而文彪不一样,他有对事情真相被揭穿的恐惧,有对志强的愧疚,但他没有对杀人这件事本身的恐惧——他的这个底线早已经被突破了。在他心里,甚至对荣添的恐惧有些轻蔑——正如荣添对他的恐惧有些轻蔑一样。至此,两人分道扬镳了。
   许文彪不是一个胸襟宽广的人,他其实一直都记恨于荣添当初对他的趁人之危和霍景良整他时的见死不救。分歧出来了之后,他并没有想办法去弥补裂痕,而是开始算计荣添。他算计得很成功,几乎淘空了力天,让荣添尝到了有生以来最惨痛的失败(不仅仅是事业上的)。成功让文彪的自我加倍的膨胀,他几乎要以为自己就是神了,其实他这时更象魔鬼一些——在他企图杀害志强的时候已经成为了魔鬼的化身了。
   在与荣添的打斗中,文彪失去了一条腿,但这没有使他反省,反而使他更加激进。叶荣晋说他腿瘸了,走路反而比以前快了,其实这是文彪企图证明自己不会被任何困难击败——他是个输不起的人。但一个人越急就越容易犯错误,他接连输给了荣添好几把,最后在台湾的无烟城计划也输了(在无烟城计划公布前的一晚,文彪和荣添之间的对话实在经典,不管是在大厅还是在屋内的)。
  
   不仅仅是事业,说到爱情,文彪未必就赢了荣添了,尽管他和颖欣组成了一个很温馨的家,而荣添的爱情却是一路坎坷。就颖欣而言,我觉得文彪最爱的并不是她——肯定有人会用文彪宁肯放弃整个世界也不肯放弃颖欣来反驳我。我是这样看的:文彪真正爱的不是颖欣这个个体,而是爱的颖欣所代表的、他心目中一直憧憬的——“家”。这点从他结婚后一直希望——有时甚至是在逼迫——颖欣要和他一起进步就可以看得出来,文彪是把“家”放在第一位的,而颖欣,就是文彪的理想之家的最最理想的女主人了。我并不是说文彪和颖欣之间的不是爱情,而是说他们之间是一种很理智的、接近于亲情的爱情(我甚至认为,这种爱情才能够真正的长久),文彪和颖欣的结合,是两个渴望“家”的温暖的人的理智的结合,一般意义上的爱情中的“激情”成分是很少的。
   在文彪的心里,颖欣是他唯一的女人,但在颖欣那里却并非如此。理智的一个颖欣选择了文彪,而在颖欣内心的深处——一个激情的颖欣是把爱给了荣添的,很多时候,颖欣对荣添几乎是无条件的、没有理智、毫无保留的信任:怀孕之后,第一个告诉的不是丈夫而是荣添;生了孩子后瞒住丈夫告诉了荣添;对荣添那恐怖的“拯救计划”给予无条件的信任和帮助;在死牢里,荣添说要为她创造奇迹,她马上就信了;还有,颖欣临死前那句暧昧的“最爱我的人和我最爱的人”……最令我替文彪不平的是,在公园里文彪抱着自己的儿子时,颖欣居然能忍心不告诉文彪这是他的孩子——文彪临死之时也不知道自己有个儿子!!!
   在颖欣的帮助下,荣添得以实施了他的所谓“拯救计划”,让文彪在魔鬼和颖欣所代表的“家”之间作选择,当然,编剧让文彪选了颖欣,让文彪的人生划上了一个光明的句号。但从另一个角度看,也是让文彪再次否定了转变后的自己。一个才华横溢、有着远大追求的青年,他经历了无数的坎坷,做了无数努力,最后得到的只有一个“错”字而已?!

Tags: ,.
Page 319 of 321« First...290300310«317318319320321»